大理白族调（大理白族调视频大全）具体内容

白族调歌词

白族主要聚居在中国云南省大理白族自治州大理白族调，其余 散居于云南昆明、元江、邱北、南华、丽江、兰坪、碧 江、维西、保山、泸水等县以及四川西昌、贵州毕节地 区。人口 1131124人（1982年统计）。白语属汉藏语系 藏缅语族 语支，通用汉文。白族文化与中原汉族文化 的交流源远流长。据史载：唐贞元十六年(800),南诏王 异牟寻曾组织过庞大的乐舞队，赴长安向唐皇室进献歌 舞,演出《南诏奉圣乐》。在此以前,唐皇朝也曾向南诏 王赠送过“龟兹乐”和“胡部乐”。明代实行屯田、移 民的政策，大量汉族人民迁居大理地区，和白族人民共同耕耘于洱海岸边。在长期共同生活中，白族民间音乐 和汉、 、普米族的民间音乐相互交流，形成大理白族调了密切的 联系。白族的民间传统节日：春节、三月街（农历三月 十五～二十日）、绕三灵(农历四月二十三～二十五日)、 火把节（农历六月二十五日）、石宝山歌会（农历八月 一～七日）、耍海会（农历八月八日）等都是民间歌舞 的盛会。

白族的民间音乐主要是民间歌曲、歌舞音乐、大本 曲音乐、吹吹腔音乐、器乐等。 民间歌曲 白族民歌有如下 3种情况：①有些民歌 比较鲜明地保持着白族民间传统音乐特点，如“大理白 族调”、“剑山白族调”、“洱源西山白族调”等；② 有些是由于和其他民族长期交往，在音乐文化上相互交 流融合,因此在白族民间音乐语言的基础上,已逐渐吸收 融化了其他民族的民间音乐成分，从而形成了具有两个 民族音乐特点的歌调，如“剑川东山调”和“山后曲” 等。前者融合了邻近鹤庆县 族的山歌音调，并成为这 一地区白族及 族人民所共有的歌调，后者由于和普米 族相接近，歌调中融合了白族与普米族的民歌音调；③ 有些是由于白族与汉族长期相处，汉族的民歌在白族人 民中也广为流传，如邓川、大理一带的汉调(汉族山歌)、 汉族小调（如十二属调、相思调、滴泪坡）等，本文将 着重介绍第一类民歌，包括白族调、白族小调、叙事歌 等。

白族民歌的歌词结构，习称“山花体”。每首歌词 皆8句（其中第1句为衬词）或7句为一段。8句歌词的字 数是7775、7775；七句的字数是 775、7775。有时句中 字数有所增减，但都属于“山花体”的变体。与歌词结 构配合，旋律也由两个乐段组成，第2乐段是第1乐段的 变化重复。

白族调 白语称“白儿祜”，意为白曲，类似山歌。 因各地不同，故常冠以地名，如“大理白族调”、“剑 川白族调”、“洱源西山白族调”以及昆明、元江、泸 水等地的白族调等。①大理白族调。流传于洱海周围地 区，可对唱，亦可独唱，分男腔和女腔。男腔是五声徵 调式；女腔是五声宫调式。男女对唱中，女腔转男腔时， 前调do＝后调sol,形成同主音转调（个别村寨男女同唱 一调）。用真假嗓结合的唱法。女腔第 1、第 5句唱词 最后一字的行腔往往落在la的颤音上。除此特定颤音外， 其他声音均较平直，乡土气息浓郁。如下例： ②剑川白族调。流传于剑川、洱源地区。曲调质朴、流 畅，兼有叙事和抒情的特点，亦可作为说唱曲调使用。 以真嗓演唱，用龙头三弦伴奏，自弹自唱。音乐是六声 羽调式，旋律起伏较大，常有六度、八度的跳进。剑川 白族调的结尾常先终止于骨架音mi上，随后，三弦弹奏 尾声式的结束句，才终止于主音。如下例： ③洱源西山白族调。流行于洱源县西山地区及云龙县相 邻的山区。音乐多为五声音阶羽调式，也是乐段的变化 反复结构。男女声均以真声演唱。

白族小调 与白族调不同之处，在于爱情内容较少， 可以在家里、街巷中演唱。如“泥鳅调”、“海东调”、 “麻雀调”、“栽秧调”等。

叙事歌 有流行于洱海四周的 大帛曲 （又称“花 柳曲”），流行于山区的“打歌调”。此外，尚有风俗性民歌、儿歌，哄娃娃调等。

歌舞音乐 有“打歌调”、“霸王鞭调”、“耍龙 舞”、“耍狮舞”、“绕三灵”等，音乐都较欢快热烈。

大本曲音乐 大本曲是白族传统曲艺的曲种。其唱 腔按传统的说法，有“三腔九板十八调”。“三腔”指 的是 3个艺术流派：流行于大理城南的称为南腔；流行 于大理城北的称为北腔；流行于洱海东岸的称为海东腔。 “九板”指的是 9个曲牌，是大本曲的基本唱腔，如正 板、平板、高腔、脆板、大哭板、小哭板、阴阳板等。 “十八调”指的是18首来自民间的民歌小调，是大本曲 的辅助唱腔，如老麻雀调、螃蟹调、放羊调、花子调等。 一般由1人演唱，1人弹三弦伴奏。 明清时代吹吹腔、大本曲剧本和唱本 吹吹腔音乐 吹吹腔是白族的传统戏曲剧种，历史 悠久，现称白剧。其音乐属于联曲体。唱腔有小生腔、 须生腔、小旦腔、摇旦腔、英雄腔、丑腔、高腔、平腔、 二黄腔、大哭腔等。主要以唢呐和打击乐伴奏。

器乐 白族民间器乐曲主要有三弦曲、唢呐吹打乐、 洞经音乐等；此外尚有古曲和竹笛、口簧、木叶等演奏 的曲调。

三弦曲 乐器有龙头三弦、小三弦以及常见的汉族 三弦3种 通常演奏的三弦独奏曲有 剑川白族调 、“洱 源白族调”、“泥鳅调”、“蜜蜂过江”、“过山情” 以及曲艺大本曲的前奏曲“大摆三台”、“小摆三台” 等。

唢呐吹打乐 白族人凡婚丧、庙会、年节、舞狮、 耍龙、赛龙船以及在演唱吹吹腔时，皆演奏唢呐吹打乐。 乐器有白族大唢呐、小唢呐、过山号以及锣、鼓、钹等。 曲很多，经常演奏的有“栽秧调”、“耍龙调”、“迎 亲调”、“拜堂调”、“送客调”、“大开门”、“小 开门”等。此外，洞经音乐也在白族人民中流传较广。

："翠茵茵/小妹大理白族调你是启明星/一表人材逗人爱/赛过观世音。//芍药见你红了脸/牡丹见你让十分/只要见着妹一面/ 有病也减轻。"也有第一句不用"韵头"而直接用歌词限韵的，如："石宝山上郁金香/小妹你家住哪方/卧蚕眉毛丹凤眼/蓝花绿衣裳。//愿变你窗前明镜/愿变你灶后水缸/愿变十五三更 月/夜夜照妹窗。"

白族民歌讲究押韵和声调高低相协的格律，在对歌当中如一方跑了韵便算是输家。各地白族民歌唱词基本一致，曲调则因地区不同而风格各异,主要分为大理调、 剑川调、西山调、东山调、山后曲等。有的高亢粗犷，有的幽婉动人。内容也十分多样，不 但有山歌、情歌、习俗歌、咏物歌、儿歌等，还有大量幽默诙谐的"反意歌",正话反说，表现了白族人民乐观自信、开朗活泼的的民族性格。

白族的音乐特征有哪些？

去百度百科搜搜，以下是百科摘的：

　白族调 白语称“白儿祜”，意为白曲，类似山歌。 因各地不同，故常冠以地名，如“大理白族调”、“剑 川白族调”、“洱源西山白族调”以及昆明、元江、泸 水等地的白族调等。①大理白族调。流传于洱海周围地 区，可对唱，亦可独唱，分男腔和女腔。男腔是五声徵 调式；女腔是五声宫调式。男女对唱中，女腔转男腔时， 前调do＝后调sol,形成同主音转调（个别村寨男女同唱 一调）。用真假嗓结合的唱法。女腔第 1、第 5句唱词 最后一字的行腔往往落在la的颤音上。除此特定颤音外， 其他声音均较平直，乡土气息浓郁。如下例： ②剑川白族调。流传于剑川、洱源地区。曲调质朴、流 畅，兼有叙事和抒情的特点，亦可作为说唱曲调使用。 以真嗓演唱，用龙头三弦伴奏，自弹自唱。音乐是六声 羽调式，旋律起伏较大，常有六度、八度的跳进。剑川 白族调的结尾常先终止于骨架音mi上，随后，三弦弹奏 尾声式的结束句，才终止于主音。如下例： ③洱源西山白族调。流行于洱源县西山地区及云龙县相 邻的山区。音乐多为五声音阶羽调式，也是乐段的变化 反复结构。男女声均以真声演唱。 白族小调 与白族调不同之处，在于爱情内容较少， 可以在家里、街巷中演唱。如“泥鳅调”、“海东调”、 “麻雀调”、“栽秧调”等。 叙事歌 有流行于洱海四周的 大帛曲 （又称“花 柳曲”），流行于山区的“打歌调”。此外，尚有风俗性民歌、儿歌，哄娃娃调等。 歌舞音乐 有“打歌调”、“霸王鞭调”、“耍龙 舞”、“耍狮舞”、“绕三灵”等，音乐都较欢快热烈。 大本曲音乐 大本曲是白族传统曲艺的曲种。其唱 腔按传统的说法，有“三腔九板十八调”。“三腔”指 的是 3个艺术流派：流行于大理城南的称为南腔；流行 于大理城北的称为北腔；流行于洱海东岸的称为海东腔。 “九板”指的是 9个曲牌，是大本曲的基本唱腔，如正 板、平板、高腔、脆板、大哭板、小哭板、阴阳板等。 “十八调”指的是18首来自民间的民歌小调，是大本曲 的辅助唱腔，如老麻雀调、螃蟹调、放羊调、花子调等。 一般由1人演唱，1人弹三弦伴奏。 明清时代吹吹腔、大本曲剧本和唱本 吹吹腔音乐 吹吹腔是白族的传统戏曲剧种，历史 悠久，现称白剧。其音乐属于联曲体。唱腔有小生腔、 须生腔、小旦腔、摇旦腔、英雄腔、丑腔、高腔、平腔、 二黄腔、大哭腔等。主要以唢呐和打击乐伴奏。

白族民歌的民歌文化

在白族民间，还流传着几种叙事性的演唱形式，一是洱源西山区和剑川东山区的《打歌调》，二是《青姑娘》，三是《大帛曲》，四是《本子曲》。《打歌调》虽在“打歌”这一歌舞活动中演唱，而演唱者只歌不舞。《青姑娘》则以组歌形式，咏唱了青姑娘的悲惨命运，是一首深深打动人心的反封建悲歌。《大帛曲》亦名《花柳曲》，专在白族传统风习“绕三灵”中演唱。《本子曲》的演唱形式主要流行于剑川，大都以单一的曲调演唱长篇叙事诗。这些演唱形式运用的曲调均属叙事性歌曲。而《本子曲》则初具曲艺形式的特点。

因白族接受汉文化较早，故白族民歌中亦有不少白族化了的汉族民歌，白族群众惯称这为“汉调”。如“邓川汉调”既属有一定白族特色的汉族民歌，而又在白族地区早已广为流传，深爱白族人民喜爱。

独具特色的白族民歌，在全国民歌中占有重要地位。解放后，众多专业音乐工作者深入白族地区搜集整理民歌。电影《五朵金花》中的音乐家就曾驾马车走遍苍山洱海采风。大理“三月街”千万人赶歌会的壮观景象，就是白族民歌活动的缩影。一首根据“白族调”改编的电影插曲《蝴蝶泉边》，唱响了大江南北，至今还在全国各地传唱，扎根于各族人民的心里。

近年来，一提到白族，大家就不能不想到著名白族女歌手杨洪英，她演唱的“大理白族调”悠扬婉转、热情奔放，她演唱的“麻雀调”活泼跳荡、妙趣横生，她演唱的“泥鳅调”深沉强烈、动人心弦。1978年在全国民族民间唱法会演中，她演唱的白族民歌，以那甜美的声音，清晰的吐字真挚的感情和浓郁的乡土气息，博得首都观众和声乐界的热情赞扬。

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鹤庆人把唱白族民歌称为“对曲子”，当地谚语有“樱桃好吃树难栽，曲子好唱口难开”的说法。

鹤庆白族民歌大多以爱情为题材，曲调哀婉缠绵，语气铿锵，其风格流派自成一类，迥导于其它地区的白族民歌每句字数大多为“七、七、七、五”字的结构（又被称为“山花词”或“大本曲”）。而在鹤庆白族民歌中段落句式大多为两句或四句的七字句，少部分穿插入八、九字句不等，部分句式在演唱过程中增加了语气、韵律转换的衬词，或以衬词来作韵脚。如“（阿小尼）妹，隔山（尼）听到（嘿）铃铛响，（格是口罗　我尼小阿哥），不知阿哥（尼）去哪里？”鹤庆白族民歌是一种对口民歌，男女用汉语对唱或夹杂有白语或白语衬词对唱。

鹤庆白族民歌在演唱时，大多数为男女即兴发挥演唱，故又称“田埂调”。但很多唱词，却是在千百年历史长河中，以口耳相传的形式经过无数代人不断凝炼升华，形成了相沿到今天有许多段落联句具有很高的文学艺术价值，成为了千古名句。在鹤庆白族民歌中，以麻雀、秧鸡、白鹤、青蛙、燕子、鸭子、锦鸡、金鱼、骏马等动物作为赋、比、兴表现手法带入词句中的较多，笔者在做田野调查时，发现鹤庆白族民歌中，提到马、马帮和与马有关的章节联句较多，可以说鹤庆白族人民与马帮文化具有解不开的情结。

其缘由主要是清代中后期及民国时期，由于鹤庆商帮及鹤庆手工业在云南的相对强势，带动了鹤庆马帮的兴盛。在鹤庆白族民歌中，流传有许多与赶马有关的佳句。

关于赶马与马的关系有：山高只要马得力，水深只要船行直。形容马帮长年露宿的词句有：赶马三年不歇店，到处丢下冷锅枪。形容马帮行进过程中遭遇不顺的有：赶马就怕球索断，做人就怕死老婆。

形容马帮骡子安排选用的有：头骡选上枣骝马，二骡选上菊花青。识途还留老玉眼，十岁出头还健行。……

鹤庆白族民歌中之所以出现很多与马帮文化有关的传统歌词，笔者认为是与鹤庆白族传统上受马帮文化影响忒深的缘故有关。历史上，鹤庆长期是滇西北重要的政治、经贸、军事、文化、教育、宗教中心，溯唐以来，　鹤庆在云南地方政权南诏时设置谋统部、谋统郡；宋代云南地方政权大理国时在鹤庆设置谋统府，为大理国内八府之一；元代设鹤庆军民路；明代及清代中前期设鹤庆军民府，清代后期为州，但有清一代，滇西北军事机构鹤丽镇设在鹤庆。民国初，鹤庆设县，沿至今。《云南简史》载：清代中后期至民国时期，鹤庆商帮与四川商帮、喜洲商帮、腾站商帮为云南境内的四大商帮。由于鹤庆商帮的高度发达，与此并生的鹤庆马帮也就相对强势于其他地区的马帮。清末至民国时期，鹤庆境内各族人民有很多人以从事马帮运输、养马、贩马为业，可以说马帮文化深入人心，自然而然地影响到了鹤庆白族民歌之中。

白族民歌的起源

原始的民歌，同人们的生存斗争密切相关，或表达征服自然的愿望，或再现猎获野兽的欢快，或祈祷万物神灵的保佑，它成了人们生活的重要组成部分。随着人类历史的发展、阶级的分化和社会制度的更新，民歌涉及的层面越来越广，其社会作用也显得愈来愈重要了。

《诗经》中的《国风》，是我国古代最早的民歌选集。它汇集了从西周到春秋约500多年间，流传于北方15个地区的民歌。《国风》中的民歌，大部揭露了统治阶级的剥削实质，表达了被剥削阶级的反抗思想和斗争精神，如《伐檀》，它以辛辣的语言讽刺和诅咒了剥削阶级的不劳而获；在《硕鼠》中，更把剥削阶级比作贪得无厌的老鼠，刻画出劳动人民对奴隶主的切齿痛恨和对于“乐土”、“乐园”的向往。

白族民歌的发展

在春秋时期，楚国的民歌已经十分繁荣。战国后期，诗人屈原等人，对楚国民歌进行了搜集整理，并根据楚国民歌曲调创作新词，称为《楚辞》。《楚辞》中的不少作品，充满了热爱祖国和人民的感情，热烈面富于幻想，充满了浪漫主义色彩。

西汉时期，汉武帝设立了一个音乐管理机构乐府，从事民歌的搜集和整理，入乐的歌谣，被称为“乐府诗”或“乐府”。

这些乐府民歌，多以描写民间疾苦为主要内容，直接道出了人民的爱憎，揭露了封建社会的种种矛盾。这一时期的民歌在形式上已发展成为长短句和五言、七言体，并开始加进了乐器伴奏，《孔雀东南飞》等长篇叙事歌曲的产生，同时标志着这一时期的民歌在不断发展和日臻成熟。

唐代民歌的创作也相当繁盛。李隆基登位，杨玉环得宠，建立了杨家的裙带关系，她的姊妹都被封为夫人，气焰之盛竟至“却嫌脂粉污颜色，淡扫蛾眉朝至尊”的地步，谣曰：“从此天下父母心，不重生男重生女”，因为“男不封侯女做妃，看女却为门上楣”。这未必代表老百姓心里的向往，只是一种对皇家的讽刺而已。

到了南宋，民间产生的讽刺性歌谣就更多了。南宋的统治阶级，贪污腐化，玩弄政权，有民歌讽刺道：“若要官，杀人放火受招安；若要富，跟着皇帝卖酒醋。”可谓一针见血。

到了元明时代，人民的痛苦越来越深了。人民作歌道：“说凤阳，道凤阳，凤阳本是个好地方，自从出了个朱皇帝，十年倒有九年荒。”由于阶级和民族的双重压迫，激起了农民起义的洪流。其中，以颍州的刘福通声势最大，他率领了10万农民，头包红中，号“红军”，所向无敌，所以歌谣道：“满城都是火，府官四散躲，城里无一人，红军府上坐。”

进入明清时代，我国的封建制度面临崩溃，阶级矛盾和民族矛盾日益尖锐。这一时期，产生了大量的具有民主性和进步性的民歌。如明代民歌：“吃闯王、穿闯王，闯王来了不纳粮。”“盼星星、盼月亮，盼着闯王出主张”。

清朝统治中国后，人民清醒地看到，统治阶级昏聩贪婪，这是招致外侮、陷国家于半殖民地半封建地位的主要原因。在那悲惨的年代，老百姓连温饱都不可得，所以发出这样的感叹：

“天子坐金銮，朝政乱一团，黎民苦中昔，乾坤颠倒颠，干戈从此起，休想太平年。”

1900年，袁世凯奉他的主子——清皇帝之命，到山东执行血腥屠杀政策，杀害无数义和团将士。人民恨透了袁世凯，便唱出了“杀了袁龟蛋，我们好吃饭”的歌谣。人们在袁世凯巡抚衙门的墙壁上，画上一个戴红顶花翎的大乌龟，爬在一个洋人的屁股后。这幅漫画和歌谣，发泄了老百姓对袁世凯的痛恨心情。

随着清朝的垮台，民国以来，帝国主义为了扶植中国的封建势力，勾结军阀，残害中国人民，支持袁世凯称帝，当时袁世凯听见北京街上有许多卖元宵的，认为大犯忌讳，把元宵当成“袁消”，于是下了一道命令，禁止叫卖元宵，硬把元宵改为“汤圆”，于是民间流传着这样的歌谣：“大总统，洪宪年，正月十五卖‘汤圆’。”

自从九一八事变以后，中国人民对日本帝国主义的民族仇恨，日益增长，他们讥讽卖日货的商人：“绿坎肩，真是阔，绿帽子，也不错，叫你再贩日本货！”

作为历史的见证，中国人民反帝反封建的壮丽史诗，在民歌中有着鲜明的反映。如抗日战争爆发后，北方农民这样唱道：

“边区本是根据地，赶走了鬼子杀汉奸。”“还我江山还我权，刀山火海爷敢钻。”

中华人民共和国的诞主，赋予了民歌新的生命，民歌创作进入了一个崭新的时期，劳动人民翻身当家做了主人，美好的前景，展现在人们的眼前，这正像一个人在经过艰苦跋涉的沙漠旅行后，突然看到了碧波万顷的大海，人们的情绪激动了，歌不断从激动的心头流出来。人们用歌声唱出了对党、对毛主席、对新生活的无限热爱。人民创作了如《东方红》、《咱们的领袖毛泽东》、《浏阳河》、《八月桂花遍地开》等传世之作。

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