人生若只如初见全诗（人生若只如初见全诗朗诵）的简单介绍

人生若只如初见,何事秋风悲画扇全诗是什么？

出处：纳兰性德 〔清代〕《木兰花·拟古决绝词柬友》

原文：

人生若只如初见，何事秋风悲画扇。等闲变却故人心，却道故人心易变。

骊山语罢清宵半，泪雨霖铃终不怨。何如薄幸锦衣郎，比翼连枝当日愿。

译文：

人生如果都像初次相遇那般相处该多美好，那样就不会有现在的离别相思凄凉之苦了。

如今轻易地变了心，你却反而说情人间就是容易变心的。

想当初唐皇与贵妃的山盟海誓犹在耳边，却又最终作决绝之别，即使如此，也生不得怨。

但你又怎比得上当年的唐明皇呢，他总还是与杨玉环有过比翼鸟、连理枝的誓愿。

扩展资料：

赏析：

“何如薄幸锦衣郎，比翼连枝当日愿”：这里化用唐李商隐《马嵬》“如何四纪为天子，不及卢家有莫愁”的句意。女子将二人比作明皇与贵妃，可是你又怎么比得上当年的唐明皇呢，他总还是与杨玉环有过比翼鸟、连理枝的誓愿！意思是纵死而分离，也还是刻骨地念念不忘旧情。整首诗到这里就结束了，但女子的哀怨之情却持久的缠绵在读者心中，久久不曾消退。

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求“人生若只如初见，何事秋风悲画扇”全诗？

（拟古绝绝词）——人生若只如初见

摘自《纳兰性德词新释辑评》

人生若只如初见，何事秋风悲画扇。

等闲变却故人心，却道故人心易变。

骊山语罢清宵半，夜雨霖铃终不怨。

何如薄幸锦衣郎，比翼连枝当日愿。

[翻译]

如果相爱永远像初识，

就不会出现婕妤怨秋扇的旧事。

当薄情郎轻易变心时，

男女的感情中本来就会出现这类事。

想当初唐皇与贵妃的山盟海誓犹在耳边，

却难熬栈道雨声铃声声声怨。

现在我身边的薄幸锦衣郎，

还不如当年唐明皇许过比翼连枝愿。

人生若只如初见出自哪首诗？

“人生若只如初见”那首诗人生若只如初见全诗的全诗是：

《木兰词·拟古决绝词柬友》

清 纳兰性德

人生若只如初见，何事秋风悲画扇。

等闲变却故人心，却道故人心易变。

骊山语罢清宵半，泪雨霖铃终不怨。

何如薄幸锦衣郎，比翼连枝当日愿。

注释

柬：给……信札。

“何事”句：用汉朝班婕妤被弃的典故。班婕妤为汉成帝妃，被赵飞燕谗害，退居冷宫，后有《怨歌行》，以秋扇闲置为喻抒发被弃之怨情。南北朝梁刘孝绰《班婕妤怨》诗又点明“妾身似秋扇”，后遂以秋扇见捐喻女子被弃。这里是说本应当相亲相爱，但却成了相离相弃。

故人：指情人。却道故人心易变(出自娱园本)，一作“却道故心人易变”。

“骊山”二句：用唐明皇与杨玉环的爱情典故。《太真外传》载，唐明皇与杨玉环曾于七月七日夜，在骊山华清宫长生殿里盟誓，愿世世为夫妻。白居易《长恨歌》：“在天愿作比翼鸟，在地愿作连理枝。”对此作了生动的描写。后安史乱起，明皇入蜀，于马嵬坡赐死杨玉环。杨死前云：“妾诚负国恩，死无恨矣。”又，明皇此后于途中闻雨声、铃声而悲伤，遂作《雨霖铃》曲以寄哀思。这里借用此典说即使是最后作决绝之别，也不生怨。

“何如”二句：化用唐李商隐《马嵬》诗中“如何四纪为天子，不及卢家有莫愁”之句意。薄幸：薄情。锦衣郎：指唐明皇。

译文

与意中人相处应当总像刚刚相识的时候，是那样地甜蜜，那样地温馨，那样地深情和快乐。但人生若只如初见全诗你人生若只如初见全诗我本应当相亲相爱，却为何成了今日的相离相弃?

如今轻易地变了心，你却反而说情人间就是容易变心的。

人生若只如初见全诗我与你就像唐明皇与杨玉环那样，在长生殿起过生死不相离的`誓言，却又最终作决绝之别，即使如此，也不生怨。

但你又怎比得上当年的唐明皇呢，人生若只如初见全诗他总还是与杨玉环有过比翼鸟、连理枝的誓愿。

人生若只如初见的全诗

“人生若只如初见”这句话出自清代著名词人纳兰性德（1655－1685人生若只如初见全诗，满族人）的《木兰辞

拟古决绝词柬友》人生若只如初见全诗，意思是说“与意中人相处人生若只如初见全诗，如果不能像刚刚相识的时候美好而又淡然人生若只如初见全诗，没有后来的怨恨、埋怨，那么一切还是停留在初见时的美好为好”。此外，亦有与此同名的诗词、书籍、歌曲及影视。

　人生若只如初见，何事秋风悲画扇。

等闲变却故人心，却道故人心易变。（通本做“故心人”，娱园本做“故人心”。）

骊山语罢清宵半，夜雨霖铃终不怨。（通本做“雨罢”。娱园本做“语罢”。）

何如薄幸锦衣儿，比翼连枝当日愿。

该诗被收录于《饮水词》

人生若只如初见全诗

人生若只如初见全诗

《木兰词拟古决绝词柬友》

作者：纳兰性德

原文：

人生若只如初见，何事西风悲画扇。等闲变却故人心，却道故人心易变。

骊山语罢清宵半，泪雨零铃终不怨。何如薄幸锦衣郎，比翼连枝当日愿！

注释：

1、木兰花：词牌名。柬：给信札。

2、何事句：用汉朝班婕妤被弃的典故。班婕妤为汉成帝妃，被赵飞燕谗害，退居冷宫，后有诗《怨歌行》，以秋扇闲置为喻抒发被弃之怨情。南北朝梁刘孝绰《班婕妤怨》诗又点明妾身似秋扇，后遂以秋扇见捐喻女子被弃。这里是说本应当相亲相爱，但却成了相离相弃。唐代诗人王昌龄做《长信秋词五首》来怜惜她。

3、故人：指情人。却道故人心易变（出自娱园本），一作却道故心人易变。看似白话，其为用典，出处就在南朝齐国山水诗人谢朓的《同王主簿怨情》后两句故人心尚永，故心人不见。汪元治本《纳兰词》误刻后句故心人为故人心，这一错误常被现代选本沿袭。

4、骊（l）山二句：用唐明皇与杨玉环的爱情典故。《太真外传》载，唐明皇与杨玉环曾于七月七日夜，在骊山华清宫长生殿里盟誓，愿世世为夫妻。白居易《长恨歌》：在天愿作比翼鸟，在地愿作连理枝。对此作了生动的描写。后安史乱起，明皇入蜀，于马嵬坡赐死杨玉环。杨死前云：妾诚负国恩，死无恨矣。又，明皇此后于途中闻雨声、铃声而悲伤，遂作《雨霖铃》曲以寄哀思。

5、何如二句：化用唐李商隐《马嵬》诗中如何四纪为天子，不及卢家有莫愁之句意。薄幸：薄情。锦衣郎：指唐明皇。

诗意：

与意中人相处应当总像刚刚相识的时候，是那样地甜蜜，那样地温馨，那样地深情和快乐。但你我本应当相亲相爱，却为何成了今日的相离相弃？如今轻易地变了心，你却反而说情人间就是容易变心的。我与你就像唐明皇与杨玉环那样，在长生殿起过生死不相离的誓言，却又最终作决绝之别，即使如此，也不生怨。但你又怎比得上当年的唐明皇呢，他总还是与杨玉环有过比翼鸟、连理枝的誓愿。

赏析：

词题说这是一首拟古之作，其所拟之《决绝词》本是古诗中的一种，是以女子的口吻控诉男子的薄情，从而表态与之决绝。如古辞《白头吟》、唐元稹《古决绝词三首》等。纳兰性德的这首拟作是借用汉唐典故而抒发闺怨之情。

何事秋风悲画扇一句用汉朝班婕妤被弃的典故。扇子是夏天用来趋走炎热，到了秋天就没人理睬了，古典诗词多用扇子的来比喻被冷落的女性。这里是说本应当相亲相爱，但却成了相离相弃。又将词情从美好的回忆一下子拽到了残酷的现实当中。

等闲变却故人心，却道故人心易变二句：因为此词是模拟女性的口吻写的，所以从这两句写出了主人公深深地自责与悔恨。纳兰不是一个负心汉，只是当时十多岁的少年还没主宰自己的命运。其实像李隆基这样的大唐皇帝都保不住心爱的恋人，更何况是纳兰。

骊山语罢清宵半，泪雨零铃终不怨二句用唐明皇与杨玉环的爱情典故。七夕的时候，唐杨二人在华清宫里山盟海誓。山盟海誓言犹在，马嵬坡事变一爆发，杨贵妃就成了政治斗争的牺牲品。据说后来唐明皇从四川回长安的路上，在栈道上听到雨中的铃声，又勾起了他对杨贵妃的思恋，就写了着名的曲子《雨霖铃》。这里借用此典说即使是最后作决绝之别，也不生怨。

何如薄幸锦衣郎，比翼连枝当日愿 二句化用唐李商隐《马嵬》诗句，承接前二句句意，从另一面说明主人公情感之坚贞。

全词以一个女子的口吻，抒写了被丈夫抛弃的幽怨之情。词情哀怨凄婉，屈曲缠绵。秋风悲画扇即是悲叹自己遭弃的命运，骊山之语暗指原来浓情蜜意的时刻，夜雨霖铃写像唐玄宗和杨贵妃那样的亲密爱人也最终肠断马嵬坡，比翼连枝出自《长恨歌》诗句，写曾经的爱情誓言已成为遥远的过去。而这闺怨的背后，似乎更有着深层的痛楚，闺怨只是一种假托。故有人认为此篇别有隐情，词人是用男女间的爱情为喻，说明与朋友也应该始终如一，生死不渝。

人生得意须尽欢全诗

人生得意须尽欢全诗

《将进酒》

作者：李白

原文：

君不见黄河之水天上来，奔流到海不复回。

君不见高堂明镜悲白发，朝如青丝暮成雪。

人生得意须尽欢，莫使金樽（zūn）空对月。

天生我材必有用，千金散尽还（hun）复来。

烹羊宰牛且为乐，会须一饮三百杯。

岑夫子，丹丘生，将进酒，杯莫停。

与君歌一曲，请君为我倾耳听。

钟鼓馔玉不足贵，但愿长醉不愿醒。

古来圣贤皆寂寞，惟有饮者留其名。

陈王昔时宴平乐，斗酒十千恣欢谑。

主人何为言少钱，径须沽取对君酌。

五花马、千金裘（qi），呼儿将出换美酒，与尔同销万古愁。

注释：

1、将进酒：这首诗写于唐玄宗开元二十四年（736）。将（qiāng）进酒，乐府旧题。将，请。

2、奔流到海不复回：黄河东流入海，不会倒流回来。

3、高堂：父母。

4、悲白发：为鬓发斑白而伤感。

5、朝如青丝暮成雪：形容时光匆促，人生短暂。青丝，黑色的头发。暮成雪，到晚上黑发变白。

6、得意：指心情愉快，有兴致。

7、千金散尽还复来：意思是金钱不足贵，散去还会来。

8、会须：应该。

8、岑夫子，丹丘生：李白的朋友岑勋、元丹丘。

9、侧耳听：侧着耳朵听，形容听得认真、仔细。侧，一作倾。

10、钟鼓馔玉：代指富贵利禄。钟鼓，古时豪贵之家宴饮以钟鼓伴奏。馔玉，形容食物珍美如玉。

11、寂寞：默默无闻。一说被世人冷落。

12、陈王昔时宴平乐：陈王，指三国时魏诗人曹植（192232），封陈王。宴平乐，在洛阳的平乐观宴饮。

13、斗酒十千恣欢谑：斗酒十千，一斗酒值十千钱，指酒美价昂。曹植《名都篇》：归来宴平乐，美酒斗十千。斗，盛酒器，有柄。恣欢谑，尽情寻欢作乐。谑，喜乐。

14、径须：只管。

15、五花马，千金裘：五花马，指名贵的马。千金裘，名贵的皮衣。

16、将出：拿出。

17、万古愁：绵绵不尽的愁。

诗意：

你难道看不见那黄河之水从天上奔腾而来，波涛翻滚直奔东海，再也没有回来。你没见那年迈的父母，对着明镜感叹自己的白发。年轻时的满头青丝如今已是雪白一片。（所以）人生得意之时就应当纵情欢乐，

不要让这金杯无酒空对明月。每个人的出生都一定有自己的价值和意义，黄金千两（就算）一挥而尽，它也还是能够再得来。我们烹羊宰牛姑且作乐，（今天）一次性痛快地饮三百杯也不为多！岑夫子和丹丘生啊！

快喝酒吧！不要停下来。让我来为你们高歌一曲，请你们为我倾耳细听：整天吃山珍海味的豪华生活有何珍贵，只希望醉生梦死而不愿清醒。自古以来圣贤无不是冷落寂寞的，只有那会喝酒的人才能够留传美名。陈王曹植当年宴设平乐观的事迹你可知道，斗酒万千也豪饮，让宾主尽情欢乐。主人呀，你为何说我的钱不多？只管买酒来让我们一起痛饮。那些什么名贵的五花良马，昂贵的千金狐裘，把你的小儿喊出来，都让他拿去换美酒来吧。

让我们一起来消除这无穷无尽的万古长愁！

赏析：

李白咏酒的诗篇极能表现他的个性，这类诗固然数长安放还以后所作思想内容更为深沉，艺术表现更为成熟。《将进酒》即其代表作。

《将进酒》原是汉乐府短箫铙歌的曲调，题目意绎即劝酒歌，故古词有将进酒，乘大白云。作者这首填之以申己意（萧士赟《分类补注李太白诗》）的名篇，约作于天宝十一载（752），他当时与友人岑勋在嵩山另一好友元丹丘的颍阳山居为客，三人尝登高饮宴（《酬岑勋见寻就元丹丘对酒相待以诗见招》：不以千里遥，命驾来相招。中逢元丹丘，登岭宴碧霄。对酒忽思我，长啸临清飙。）。人生快事莫若置酒会友，作者又正值抱用世之才而不遇合（萧士赟）之际，于是满腔不合时宜借酒兴诗情，来了一次淋漓尽致的抒发。

诗篇发端就是两组排比长句，如挟天风海雨向读者迎面扑来。君不见黄河之水天上来，奔流到海不复回，颍阳去黄河不远，登高纵目，故借以起兴。黄河源远流长，落差极大，如从天而降，一泻千里，东走大海。如此壮浪景象，定非肉眼可以穷极，作者是想落天外，自道所得，语带夸张。上句写大河之来，势不可挡；下句写大河之去，势不可回。一涨一消，形成舒卷往复的咏叹味，是短促的单句（如黄河落天走东海）所没有的。紧接着，君不见高堂明镜悲白发，朝如青丝暮成雪，恰似一波未平、一波又起。如果说前二句为空间范畴的夸张，这二句则是时间范畴的夸张。悲叹人生短促，而不直言自伤老大，却说高堂明镜悲白发，一种搔首顾影、徒呼奈何的情态宛如画出。将人生由青春至衰老的全过程说成朝暮之事，把本来短暂的说得更短暂，与前两句把本来壮浪的说得更壮浪，是反向的夸张。于是，开篇的这组排比长句既有比意以河水一去不返喻人生易逝，又有反衬作用以黄河的伟大永恒形出生命的渺小脆弱。这个开端可谓悲感已极，却不堕纤弱，可说是巨人式的感伤，具有惊心动魄的艺术力量，同时也是由长句排比开篇的气势感造成的。这种开篇的手法作者常用，他如弃我去者，昨日之日不可留；乱我心者，今日之日多烦忧（《宣城谢朓楼饯别校书叔云》），沈德潜说：此种格调，太白从心化出，可见其颇具创造性。此诗两作君不见的呼告（一般乐府诗只于篇首或篇末偶一用之），又使诗句感情色彩大大增强。诗有所谓大开大阖者，此可谓大开。

夫天地者，万物之逆旅也；光阴者，百代之过客也（《春夜宴从弟桃李园序》），悲感虽然不免，但悲观却非李白性分之所近。在他看来，只要人生得意便无所遗憾，当纵情欢乐。五六两句便是一个逆转，由悲而翻作欢乐。从此直到杯莫停，诗情渐趋狂放。人生达命岂暇愁，且饮美酒登高楼（《梁园吟》），行乐不可无酒，这就入题。但句中未直写杯中之物，而用金樽对月的形象语言出之，不特生动，更将饮酒诗意化了；未直写应该痛饮狂欢，而以莫使空的双重否定句式代替直陈，语气更为强调。人生得意须尽欢，这似乎是宣扬及时行乐的思想，然而只不过是现象而已。诗人得意过没有？凤凰初下紫泥诏，谒帝称觞登御筵（《玉壶吟》）似乎得意过；然而那不过是一场幻影，弹剑作歌奏苦声，曳裾王门不称情又似乎并没有得意，有的是失望与愤慨。但并不就此消沉。诗人于是用乐观好强的口吻肯定人生，肯定自我：天生我材必有用，这是一个令人击节赞叹的句子。有用而必，非常自信，简直像是人的价值宣言，而这个人我是须大写的。于此，从貌似消极的现象中露出了深藏其内的一种怀才不遇而又渴望入世的积极的本质内容来。正是长风破浪会有时，应为这样的未来痛饮高歌，破费又算得了什么千金散尽还复来！这又是一个高度自信的惊人之句，能驱使金钱而不为金钱所使，真足令一切凡夫俗子们咋舌。诗如其人，想诗人曩者游维扬，不逾一年，散金三十余万（《上安州裴长史书》），是何等豪举。故此句深蕴在骨子里的豪情，绝非装腔作势者可得其万一。与此气派相当，作者描绘了一场盛筵，那决不是菜要一碟乎，两碟乎？酒要一壶乎，两壶乎？而是整头整头地烹羊宰牛，不喝上三百杯决不甘休。多痛快的筵宴，又是多么豪壮的诗句！

至此，狂放之情趋于高潮，诗的旋律加快。诗人那眼花耳热的醉态跃然纸上，恍然使人如闻其高声劝酒：岑夫子，丹丘生，将进酒，杯莫停！几个短句忽然加入，不但使诗歌节奏富于变化，而且写来逼肖席上声口。既是生逢知己，又是酒逢对手，不但忘形到尔汝，诗人甚而忘却是在写诗，笔下之诗似乎还原为生活，他还要与君歌一曲，请君为我倾耳听。以下八句就是诗中之歌了。这着想奇之又奇，纯系神来之笔。

钟鼓馔玉意即富贵生活（富贵人家吃饭时鸣钟列鼎，食物精美如玉），可诗人以为不足贵，并放言但愿长醉不复醒。诗情至此，便分明由狂放转而为愤激。这里不仅是酒后吐狂言，而且是酒后吐真言了。以我天生有用之才，本当位至卿相，飞黄腾达，然而大道如青天，我独不得出（《行路难》）。说富贵不足贵，乃出于愤慨。以下古来圣贤皆寂寞二句亦属愤语。诗人曾喟叹自言管葛竟谁许，所以说古人寂寞，也表现出自己寂寞。因此才愿长醉不醒了。这里，诗人已是用古人酒杯，浇自己块垒了。说到唯有饮者留其名，便举出陈王曹植作代表。并化用其《名都篇》归来宴平乐，美酒斗十千之句。古来酒徒历历，而偏举陈王，这与李白一向自命不凡分不开，他心目中树为榜样的是谢安之类高级人物，而这类人物中，陈王与酒联系较多。这样写便有气派，与前文极度自信的口吻一贯。再者，陈王曹植于丕、睿两朝备受猜忌，有志难展，亦激起诗人的同情。一提古来圣贤，二提陈王曹植，满纸不平之气。此诗开始似只涉人生感慨，而不染政治色彩，其实全篇饱含一种深广的忧愤和对自我的信念。诗情所以悲而不伤，悲而能壮，即根源于此。

刚露一点深衷，又回到说酒了，而且看起来酒兴更高。以下诗情再入狂放，而且愈来愈狂。主人何为言少钱，既照应千金散尽句，又故作跌宕，引出最后一番豪言壮语：即便千金散尽，也当不惜将出名贵宝物五花马（毛色作五花纹的良马）、千金裘来换取美酒，图个一醉方休。这结尾之妙，不仅在于呼儿与尔，口气甚大；而且具有一种作者一时可能觉察不到的将宾作主的任诞情态。须知诗人不过是被友招饮的客人，此刻他却高踞一席，气使颐指，提议典裘当马，几令人不知谁是主人。浪漫色彩极浓。快人快语，非不拘形迹的豪迈知交断不能出此。诗情至此狂放至极，令人嗟叹咏歌，直欲手之舞之，足之蹈之。情犹未已，诗已告终，突然又迸出一句与尔同销万古愁，与开篇之悲关合，而万古愁的含义更其深沉。这白云从空，随风变灭的结尾，显见诗人奔涌跌宕的感情激流。通观全篇，真是大起大落，非如椽巨笔不办。

《将进酒》篇幅不算长，却五音繁会，气象不凡。它笔酣墨饱，情极悲愤而作狂放，语极豪纵而又沉着。诗篇具有震动古今的气势与力量，这诚然与夸张手法不无关系，比如诗中屡用巨额数目字（千金、三百杯、斗酒十千、千金裘、万古愁等等）表现豪迈诗情，同时，又不给人空洞浮夸感，其根源就在于它那充实深厚的内在感情，那潜在酒话底下如波涛汹涌的郁怒情绪。此外，全篇大起大落，诗情忽翕忽张，由悲转乐、转狂放、转愤激、再转狂放、最后结穴于万古愁，回应篇首，如大河奔流，有气势，亦有曲折，纵横捭阖，力能扛鼎。其歌中有歌的包孕写法，又有鬼斧神工、绝去笔墨畦径之妙，既非鑱刻能学，又非率尔可到。通篇以七言为主，而以三、五十言句破之，极参差错综之致；诗句以散行为主，又以短小的对仗语点染（如岑夫子，丹丘生，五花马，千金裘），节奏疾徐尽变，奔放而不流易。《唐诗别裁》谓读李诗者于雄快之中，得其深远宕逸之神，才是谪仙人面目，此篇足以当之。

泊秦淮全诗

泊秦淮全诗

《泊秦淮》

作者：杜牧

原文：

烟笼寒水月笼沙，夜泊秦淮近酒家。

商女不知亡国恨，隔江犹唱后庭花。

注释：

1、秦淮：即秦淮河，发源于江苏句容大茅山与溧水东庐山两山间，经南京流入长江。相传为秦始皇南巡会稽时开凿的，用来疏通淮水，故称秦淮河。历代均为繁华的游赏之地。

2、烟：烟雾。

3、泊：停泊。

4、商女：以卖唱为生的歌女。

5、后庭花：歌曲《玉树后庭花》的简称。南朝陈皇帝陈叔宝（即陈后主）溺于声色，作此曲与后宫美女寻欢作乐，终致亡国，所以后世把此曲作为亡国之音的代表。

诗意：

迷离月色和轻烟笼罩寒水和白沙，夜晚船泊在秦淮靠近岸上的酒家。卖唱的歌女不懂什么叫亡国之恨，隔着江水还高唱着《玉树后庭花》。

赏析：

《泊秦淮》是杜牧的代表作之一，载于《全唐诗》卷五百二十三。下面是安徽师范大学文学院教授赵其钧先生对此诗的赏析。

建康是六朝都城，秦淮河穿过城中流入长江，两岸酒家林立，是当时豪门贵族、官僚士大夫享乐游宴的场所。唐王朝的都城虽不在建康，然而秦淮河两岸的景象却一如既往。

有人说作诗发句好尤难得（严羽《沧浪诗话》）。这首诗中的第一句就是不同凡响的，那两个笼字就很引人注目。烟、水、月、沙四者，被两个笼字和谐地溶合在一起，绘成一幅极其淡雅的水边夜色。它是那么柔和幽静，而又隐含着微微浮动流走的意态，笔墨是那样轻淡，可那迷蒙冷寂的气氛又是那么浓。首句中的月、水，和第二句的夜泊秦淮是相关联的，所以读完第一句，再读夜泊秦淮近酒家，就显得很自然。但如果就诗人的活动来讲，该是先有夜泊秦淮，方能见到烟笼寒水月笼沙的景色，不过要真的掉过来一读，反而会觉得平板无味了。诗中这种写法的好处是：首先它创造出一个很具有特色的环境气氛，给人以强烈的吸引力，造成先声夺人的艺术效果，这是很符合艺术表现的要求的。其次，一、二句这么处理，就很像一幅画的画面和题字的关系。平常人们欣赏一幅画，往往是先注目于那精彩的画面（这就犹如烟笼寒水月笼沙），然后再去看那边角的题字（这便是夜泊秦淮）。所以诗人这样写也是颇合人们艺术欣赏的习惯。

夜泊秦淮近酒家，看似平平，却很值得玩味。这句诗内里的逻辑关系是很强的。由于夜泊秦淮才近酒家。然而，前四个字又为上一句的景色点出时间、地点，使之更具有个性，更具有典型意义，同时也照应了诗题；后三个字又为下文打开了道路，由于近酒家，才引出商女、亡国恨和后庭花，也由此才触动了诗人的情怀。因此，从诗的发展和情感的抒发来看，这近酒家三个字，就像启动了闸门，那江河之水便汩汩而出，滔滔不绝。这七个字承上启下，网络全篇，诗人构思的细密、精巧，于此可见。

商女，是侍候他人的歌女。她们唱什么是由听者的趣味而定，可见诗说商女不知亡国恨，乃是一种曲笔，真正不知亡国恨的是那座中的欣赏者封建贵族、官僚、豪绅。《后庭花》，即《玉树后庭花》，据说是南朝荒淫误国的陈后主所制的乐曲，这靡靡之音，早已使陈朝寿终正寝了。可是，如今又有人在这衰世之年，不以国事为怀，反用这种亡国之音来寻欢作乐，这不禁使诗人产生历史又将重演的隐忧。隔江二字，承上亡国恨故事而来，指当年隋兵陈师江北，一江之隔的南朝小朝廷危在旦夕，而陈后主依然沉湎声色。犹唱二字，微妙而自然地把历史、现实和想象中的未来串成一线，意味深长。商女不知亡国恨，隔江犹唱《后庭花》，于婉曲轻利的风调之中，表现出辛辣的讽刺，深沉的悲痛，无限的感慨，堪称绝唱。这两句表达了较为清醒的封建知识分子对国事怀抱隐忧的心境，又反映了官僚贵族正以声色歌舞、纸醉金迷的生活来填补他们腐朽而空虚的灵魂，而这正是衰败的晚唐现实生活中两个不同侧面的写照。

润物细无声全诗

润物细无声全诗

《春夜喜雨》

作者：杜甫

原文：

好雨知时节，当春乃发生。

随风潜入夜，润物细无声。

野径云俱黑，江船火独明。

晓看红湿处，花重锦官城。

注释：

1、知：明白，知道。说雨知时节，是一种拟人化的写法。

2、乃：就。发生：萌发生长。

3、潜（qin）：暗暗地，悄悄地。这里指春雨在夜里悄悄地随风而至。

4、润物：使植物受到雨水的滋养。

5、野径：田野间的小路。

6、这两句意谓满天黑云，连小路、江面、江上的船只都看不见，只能看见江船上的点点灯火，暗示雨意正浓。

7、晓：天刚亮的时候。红湿处：雨水湿润的花丛。

8、花重（zhng）：花因为饱含雨水而显得沉重。锦官城：故址在今成都市南，亦称锦城。三国蜀汉时管理织锦之官驻此，故名。后人有用作成都的别称。此句是说露水盈花的美景。

诗意：

及时的雨好像知道时节似的，在春天来到的时候就伴着春风在夜晚悄悄地下起来，无声地滋润着万物。田野小径的天空一片昏黑，唯有江边渔船上的一点渔火放射出一线光芒，显得格外明亮。等天亮的时候，那潮湿的泥土上必定布满了红色的花瓣，锦官城的大街小巷也一定是一片万紫千红的景象。

赏析：

这是描绘春夜雨景，表现喜悦心情的名作。一开头就用一个好字赞美雨。在生活里，好常常被用来赞美那些做好事的人。如今用好赞美雨，已经会唤起关于做好事的人的联想。接下去，就把雨拟人化，说它知时节，懂得满足客观需要。其中知字用得传神，简直把雨给写活了。春天是万物萌芽生长的季节，正需要下雨，雨就下起来了。它的确很好。

颔联写雨的发生，进一步表现雨的好，其中潜、润、细等字生动地写出了雨好的特点。雨之所以好，好就好在适时，好在润物。春天的雨，一般是伴随着和风细雨地滋润万物的。然而也有例外。有时候，它会伴随着冷风，受到冷空气影响由雨变成雪。有时候，它会伴随着狂风，下得很凶暴。这时的雨尽管下在春天，但不是典型的春雨，只会损物而不会润物，自然不会使人喜，也不可能得到好评。所以，光有首联的知时节，还不足以完全表现雨的好。等到第二联写出了典型的春雨──伴随着和风的细雨，那个好字才落实了。随风潜入夜，润物细无声。这仍然用的是拟人化手法。潜入夜和细无声相配合，不仅表明那雨是伴随和风而来的细雨，而且表明那雨有意润物，无意讨好。如果有意讨好，它就会在白天来，就会造一点声势，让人们看得见，听得清。惟其有意润物，无意讨好，它才选择了一个不妨碍人们工作和劳动的时间悄悄地来，在人们酣睡的夜晚无声地、细细地下。

雨这样好，就希望它下多下够，下个通宵。倘若只下一会儿，就云散天晴，那润物就不很彻底。诗人抓住这一点，写了颈联。在不太阴沉的夜间，小路比田野容易看得见，江面也比岸上容易辨得清。如今放眼四望，野径云俱黑，江船火独明。只有船上的灯火是明的。此外，连江面也看不见，小路也辨不清，天空里全是黑沉沉的云，地上也像云一样黑。看起来这雨准会下到天亮。这两句写出了夜雨的美丽景象，黑与明相互映衬，不仅点明了云厚雨足，而且给人以强烈的美感。

尾联是想象中的情景，紧扣题中的喜字写想象中的雨后之晨锦官城的迷人景象。如此好雨下上一夜，万物就都得到润泽，发荣滋长起来了。万物之一的花，最能代表春色的花，也就带雨开放，红艳欲滴。诗人说：等到明天清早去看看吧，整个锦官城（成都）杂花生树，一片红湿，一朵朵红艳艳、沉甸甸，汇成花的海洋。红湿花重等字词的运用，充分说明诗人体物细腻。

浦起龙说：写雨切夜易，切春难。这首春夜喜雨诗，不仅切夜、切春，而且写出了典型春雨的、也就是好雨的高尚品格，表现了诗人的一切好人的高尚人格。

诗人盼望这样的好雨，喜爱这们的好雨。所以题目中的那个喜字在诗里虽然没有露面，但喜意都从罅缝里迸透（浦起龙《读杜心解》）。诗人正在盼望春雨润物的时候，雨下起来了，于是一上来就满心欢喜地叫好。第二联所写，是诗人听出来的。诗人倾耳细听，听出那雨在春夜里绵绵密密地下，只为润物，不求人知，自然喜得睡不着觉。由于那雨润物细无声，听不真切，生怕它停止了，所以出门去看。第三联所写，是诗人看见的。看见雨意正浓，就情不自禁地想象天明以后春色满城的美景。其无限喜悦的心情，表现得十分生动。中唐诗人李约有一首《观祈雨》：桑条无叶土生烟，箫管迎龙水庙前。朱门几处看歌舞，犹恐春阴咽管弦。和那些朱门里看歌舞的人相比，杜甫对春雨润物的喜悦之情自然也是一种很崇高的感情。