现实主义绘画（现实主义绘画代表人物及作品）具体情况

现实主义画派的风格特点、代表人物、代表作

1、风格特点：现实主义在艺术表现上，它重视自然美和真实美，以追求写实手法为特点，如实地描绘大自然和反映现实生活，倡导对社会生活的评价，对普通人生活的关切，对大自然的亲切描绘。

2、代表人物：爱德华·蒙克，（Edvard Munch，1863年12月12日—1944年1月23日），挪威表现主义画家、版画复制匠，现代表现主义绘画的先驱。

3、代表作：《呐喊》《生命之舞》《卡尔约翰街的夜晚》，带有强烈的主观性和悲伤压抑的情调。对心理苦闷的强烈的，呼唤式的处理手法对20世纪初德国表现主义的成长起了主要的影响。

现实主义画派兴起：

现实主义画派兴起于19世纪的欧洲，一开始有“巴比松七星”，即米勒、科洛、卢梭、查克、迪亚兹、特罗雍、杜普雷与多比尼 .

七位隐居在法国枫丹白露宫附近巴比松村的画家，他们热衷于描画自然风景和农村生活，其中最著名的是卢梭和米勒，卢梭专门描画风景，米勒的农民画朴实感人，《晚祷》《拾穗的人》反映真实的农村生活。

最著名的现实主义画家是库尔贝，他反映底层人民的生活，如《碎石工》，他有一句名言：“我不会画天使，因为我从没有见过他。”

现实主义绘画的流派有哪些

现实主义绘画是由“巴比松画派”的风景画家，以柯罗为代表，“农民画家”为称号的米勒，以“现实主义画家”自称的库尔贝和一些政治讽刺画家，特别是杜米埃的创作为代表所形成的。

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什么是现实主义绘画？其特点是什么

现实主义是19世纪从日本翻译过来现实主义绘画的,也称写实主义.从技巧、技法上讲是写实主义,从意识形态和观念上讲是现实主义.兴起于19世纪现实主义绘画的欧洲,又称为现实主义画派,或现实画派.

这是一个在艺术创作尤其是绘画、雕塑和文学、戏剧中常用的概念,更狭义的讲,属于造型艺术尤其是绘画和雕塑的范畴.无论是面对真实存在的物体,还是想象出来的对象,绘画者总是在描述一个真实存在的物质而不是抽象的符号.这样的创作往往被统称为写实.遵循这样的创作原则和方法,就叫现实主义.与现实主义（或者大致可称为具象主义）相对的概念是抽象主义.人们借由感官知能接收讯息,加以分析组织,以自然为题材(例如自然风景或时事议题)用任何技法将其具体表现出来,但也因生长环境及认知不同,产生不一样的经验,这种组织过后的观点差别,让同个题材的作品有不同呈现.

目前我们接触的绝大部分绘画作品,都是现实主义的,尽管有很多造型很夸张或者变形,甚至无法分辨所表达的对象,比如毕加索的《亚维侬的少女》,但是,这仍旧被称作写实主义的作品.真正抽象的作品并不多见,康定斯基和蒙德里安是现代抽象主义的代表.

一开始有巴比松画派中的“巴比松七星”,即七位隐居在法国枫丹白露宫附近巴比松村的画家,他们热衷于描画自然风景和农村生活,其中最著名的是卢梭和米叶,卢梭专门描画风景,米勒的农民画朴实感人,“晚祷”、“拾穗的人”反映真实的农村生活.最著名的写实主义画家是库尔贝,他反映底层人民的生活,如“碎石工”,他有一句名言现实主义绘画：“我不会画天使,因为我从没有见过他.”他被选为巴黎公社的文艺委员.

现实主义是关注人生、关注生活、关注现实.从具体技法上讲是要求写实的,是写实主义而不是抽象主义.现实主义范围有多大?有没有边界?20世纪50年代法国的新现实主义文学家、艺术家就提出过无边的现实主义.现实主义是无边的,即从观念上、从表意形态上讲可以是无边的,这一提法扩充了现实主义的内涵,赋予了新的内容.现实主义是艺术发展进程中一种独特的艺术现象,指19世纪产生的艺术思潮,又称之为“写实主义”,这个流派是使用现实主义艺术创作方法的,现实主义艺术家赞美自然,歌颂劳动,深刻而全面地展现了现实生活的广阔画面,尤其描绘了普通劳动者的生活和斗争,此时劳动者真正成为绘画中的主体形象,大自然也作为独立的题材受到现实主义画家青睐.俄国列宾是其代表画家,苏联十月革命后,不承认现代油画是艺术,最推崇现实主义,所有苏联的画家都自认为是写实主义的,甚至将以前俄罗斯的伟大画家列宾、苏里科夫也攀附为现实主义的.

当时来中国的苏联专家贬低中国画的水墨山水,认为是抽象的,但参观一次黄山后,才承认水墨山水是现实主义的,这是苏联人对绘画的最高评价.

中国在文化大革命前也强调艺术必须是“革命现实主义与革命浪漫主义相结合的”,文革后绘画才真正达到了百花齐放.

什么是现实主义绘画 现实主义绘画是什么

1、批判现实主义绘画指19世纪产生的艺术思潮，又称之为“写实主义”，这个流派是使用现实主义艺术创作方法的。

2、现实主义是19世纪从日本翻译过来的，也称写实主义。从技巧、技法上讲是写实主义，从意识形态和观念上讲是现实主义。

现实主义绘画有哪些基本特征?

1. 重现实

现实主义不像文艺复兴、古典主义、浪漫主义那样有着历史的回顾性。它把艺术反映的基点放在现实生活之中，即便有时涉及到过去，也只是为了对现实烘托而已。现实主义既不瞻前也不顾后。他们认为：昨天已经过去，今天就是今天，没有“明天”，当“明天”来到的时候，“明天”已成了今天。因而把描绘现实视为艺术的首要任务。资本主义是一个以大生产为主的社会，工厂、人口都集中在都市中，故而现实主义的题材多来自人们的都市生活，它的重现实中包容着“都市性”也就不足为奇了。

2. 重科学

现代资本主义因科学而起家，以科学对抗中世纪宗教愚昧和无知的神秘主义，取得政权后更为重视发展科学，反对那些虚无的、不可证实的恐怖的异常的东西。要求仔细地观察生活，注意对细节的描绘。法国的巴尔扎克认为:“只有细节才能构成小说的优点”，离开了科学的证实一切都是虚妄的和不可信的。资产阶级受惠于科学，重视科学回赠于科学，要求科学地、冷静地审视一切，这是一个良性的循环。在现实主义的心目中没有这个良性循环就不可能达到对现实认识的确定性。

3. 重客观

浪漫主义可以充满热情地、不顾事实的存在与否加以主观的想象臆断，现实主义则排斥主观的想象，要求客观地、按生活的原貌真实地反映生活。重客观的观点最早可追溯到亚里士多德在诗学中提出的摹仿论，他认为艺术要按现实本来的面目去摹仿。文艺复兴时达·芬奇也指出：“拿一面镜子去照自然”，“按照自然规律来创造”。狄德罗更具体地提出，艺术是真与美的统一的观点。福楼拜认为，“伟大的艺术应该是科学的，客观的”，反对主观和个人情绪，并说：“艺术家不应在他的作品里露面，就像上帝不应该在自然里露面一样”，只有不掺杂个人东西的艺术才能冷静地观察、反映社会和人生。

4. 重批判

19世纪资本主义在欧洲的几个重要国家相继战胜了封建主义，建立了资产阶级专政。随之而来的是一系列的人与人之间，社会与社会之间的矛盾，人与人之间的关系除了赤裸裸的利害关系，除了冷酷的‘现金交易’，就再没有什么联系了。因而资本主义中具有社会良知的艺术家对此莫不深恶痛绝，并予以揭露和批判，“使现实的全部可怕真象暴露无遗”，“在人民中间唤醒了几个世纪以来的人类尊严”。现实主义在揭露社会的恶习，描写家族的传统、宗教的教条和法规压制下的个人同时，对现实的批判态度具有很高的价值。

现实主义重科学以反对虚假，重批判以参予社会重现实以肯定自身的价值，重视觉的真实以强调美术的本质特征，有着强大的生命力。

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